Гленн Гульд был одним из величайших музыкантов двадцатого века. Родился мужчина 25 сентября 1932 года в Торонто. И хотя сначала он был признан пианистом с удивительным талантом, все же Гульд сделал замечательную карьеру в написании и продюсировании радиодокументальных фильмов, создании композиций, научных и критических работ. Далее на torontoski.
Гленн Гульд время от времени обращался в орган и клавесин, а на последнем курсе обучения в университете начал работать как дирижер звукозаписи. Также он написал музыку к трем фильмам. Всю жизнь пианист мечтал режиссировать и писать художественную литературу, чему и посвятил свое время.
Гульд не концертировал всю жизнь – он мечтал продвигать музыку
Гленн Гульд стал легендой в качестве концертирующего пианиста до тридцати лет, но позже решил направить свою энергию на инновационные способы донесения музыки через СМИ. В возрасте 32 лет он перестал концертировать. Тогда его друзья и ближайшие коллеги опасались, что он потеряет свою популярность в международном музыкальном мире. Однако, благодаря чрезвычайной предусмотрительности, он укрепил свою карьеру исполнителя звукозаписи на CBS Records. Он повлиял на новое поколение исполнителей и слушателей благодаря своим ярким интерпретациям музыки многих композиторов, в частности Баха. Испытательные и порой противоречивые исследования Гульда своего большого музыкального репертуара привели к интенсивному личному воспроизведению классических произведений, что явилось вехой в эволюции музыкальной интерпретации и исполнительства.
Пристрастие Гленна Гульда к использованию медиатехнологий для передачи своих идей началось в начале его долгого сотрудничества с Канадской телерадиовещательной корпорацией. В дополнение к его многочисленным выступлениям, Гульд положил начало новому пути в творчестве своими документальными фильмами на радио, а также телевизионными эссе и спектаклями. Теперь его переизданные произведения раскрывают глубокое музыкальное проникновение и стимулируют интерес к новой аудитории.
Безвременная смерть Гленна Голда 4 октября 1982 года, лишь спустя несколько дней после его пятидесятилетия, оплакивалась всеми любителями музыки. Благодаря своим записям и другой помощи в средствах массовой информации Гленн Гульд оставил богатое наследие музыкальных идей и выступлений, продолжающих вдохновлять новые поколения во всем мире.
Умение музыканта. Дебюты и концертирование
Гленн Герберт Гульд почти всю жизнь прожил в Торонто. Кстати, его оригинальная фамилия – Голд. Оно было изменено примерно в 1939 году. Великолепные музыкальные способности Гульда, включая идеальную высоту звука, были присущи мальчику еще с трех лет. В детстве он научился основам музыки и игре на фортепиано своей матери. Кроме этого, изучал теорию (1940–1947), орган (1942–1949) и фортепиано (1943–1952) в Альберто Герреро, а именно в Торонтской (позднее Королевской) консерватории музыки. Здесь получил диплом специалиста с высоким отличием. И это все в возрасте 12 лет. В общей сложности с 5 лет Гульд играл на фортепиано и органе, участвовал в нескольких музыкальных фестивалях, но его родители никогда не подчиняли ему жизнь звездного вундеркинда. В 1947 он дебютировал на профессиональном уровне и концертировал, а в начале 1950-х годов стал известен во всей Канаде. Это благодаря выступлениям на концертах, радио- и телевизионным передачам CBC, записям. С 1953 г. он часто выступал на ежегодном Стратфордском фестивале. С 1961 по 1964 годы был даже одним из его музыкальных директоров.
В январе 1955 года Гульд дебютировал в Америке с сольными концертами в Вашингтоне, округ Колумбия и Нью-Йорке. Его неортодоксальная программа (Свилинк, Гиббонс, Бах, поздний Бетховен, Берг и Веберн), характерный фортепианный стиль, своеобразные интерпретации и необычные манеры на платформе отметили его в качестве иконоборца. На следующий день после своего нью-йоркского дебюта он подписал контракт с Columbia Records, для которого записывал эксклюзивно. Его первая запись «Голдбергских вариаций» Баха была выпущена в 1956 году. В это время, получив одобрительные отзывы критиков и широкой аудитории, он привлек к себе международное внимание. В течение следующих девяти лет он жил бытием гастролирующего виртуоза. Он давал концерты по всей Северной Америке, а между 1957 и 1959 годами совершил три заграничных тура. Выступал в СССР, Западной Европе, Израиле и Лондоне. Его эксцентричный характер, как на сцене, так и вне ее, вызывал почти столько же комментариев, сколько его игра. Поэтому он всегда привлекал внимание СМИ.
Гульд как писатель
В 1964 году Гульд навсегда отошел от публичных выступлений, ссылаясь на темпераментные, моральные и музыкальные возражения по поводу концертной среды. Впоследствии он стал откровенным поборником электронных медиа – студийной звукозаписи, трансляции и создания фильмов. Он сделал множество радио- и телевизионных программ для CBC, обычные сольные концерты, а также разговоры и шоу на определенные темы. В 1960-х и 1970-х он создал семь инновационных «контрапунктических радиодокументальных фильмов». Они напоминали звуковых гобеленов, объединяющих элементы документалистики, драмы и музыкальная композиция. Четыре были портретами музыкантов, которыми он восхищался, другие – невероятная «Трилогия одиночества» о живущих изолированно, о Ньюфаундленде и о меннонитах в Манитобе. Гульд также создавал программы для BBC («Разговоры с Гленном Гульдом», 1966), и для французского и немецкого телевидения («Chemins de la musique», 1974 «Гленн Гульд играет Баха», 1979-1981).
Кроме этого Гульд был узнаваем как писатель, особенно после 1964 года. Он исследовал многие музыкальные темы в заметках к записям, периодическим статьям и обзорам, сценариям для передач и фильмов, интервью, в начале 1960-х годов в нескольких публичных лекциях. Он писал с детства, особенно активно в подростковом возрасте, когда создал пьесы для фортепиано, сонату для фагота и многие другие незаконченные произведения. Его единственная большая композиция – это длинный струнный квартет из одной части, опус 1, созданный в 1953-1955 годах, позже опубликованный и записанный. С начала своей концертной карьеры он часто говорил о том, что хочет оставить выступления, чтобы посвятить себя композиции. Однако после струнного квартета он завершил всего несколько произведений, преимущественно юмористические пьесы. Также Гульди аранжировал музыку к двум художественным фильмам: «Бойня-5» (1972) и «Войны» (1982).
Репертуар Гленна Гульда
Гульд был одним из самых нетрадиционных классических музыкантов ХХ века. Его репертуар был очень выборочным: он играл лишь несколько раннеромантических и импрессионистических произведений, которые составляли основу фортепианного репертуара, предпочитая музыку барокко, классику, позднего романтизма и музыку 20-го века. Он с особым авторитетом играл Баха и Шенберга, композиторов, занимавших центральное место в его эстетике. Он нарушил многие обычаи игры на фортепиано, например его пристрастие к уединенной артикуляции, но он вызвал широкий восторг за его виртуозность, проницательный интеллект, владение музыкальной архитектурой, ритмичный динамизм, точную работу пальцев и четкость контрапункта. Гульд предлагал оригинальные, глубоко личные, иногда шокирующие интерпретации (экстремальные темпы, странная динамика и фразирование), которые всегда вызывали споры, особенно в известных произведениях Баха, Моцарта, Бетховена и Брамса.